中国最后一个老实人 齐白石的意趣和幽默感，才是画中的重点！
齐白石从一个木匠到艺术家，堪称艺术界大器晚成的典范。那么齐白石的画作之中究竟有什么特点，能让他在画坛声名鹊起呢？
关于齐白石绘画之中的构图、笔法和色彩的研究有很多，但是齐白石画中最主要的特点并不是这些，而是幽默感，也就是我们常说的“趣”。
“趣”是精神生活的一种追求，也是一位艺术家对客观事物的感知，同时也是传统绘画之中的美学范畴。齐白石通过观察客观事物在主观思想的融合之下，所形成的一种艺术形式，这种艺术形式诙谐幽默，富有趣味。
传统绘画讲究趣味，不论是工笔还是写意，如果一幅画缺少趣味感，那么这幅画称不上是一幅上乘之作。齐白石画中的“趣”事真实流露，并不是刻意为之，他曾说过自己不画没有见过的事物，不会凭空想象，做到了艺术来源于生活而高于生活的审美标准。
齐白石画中的“趣”首先来源于他的童年，齐白石自幼生活在乡间，是一个土生土长的农家孩子。在齐白石后来的自述中曾说童年和小伙伴们最大的乐趣就是养草虫、看草虫，这些田野里的小虫子给他带来了乐趣。
也正是这种玩耍之中，让齐白石对身边小事物着迷，他也开始画这些常见的小虫子。当时的齐白石是没有经过任何老师指点，而是自学，也许是因为没有束缚，齐白石的画反而自然天真。
直到后来，齐白石拜在了胡沁园的门下，在绘画的技法上有所改变，但是他内心的童趣却始终没有改变，伴随着白石老人的一生。
齐白石画作之中的“趣”还来源于他的游历，在40岁之后出游五次，每一次都增加了他的胸襟，开阔了视野，这种经历成为齐白石的一种乐趣。
他把这种乐趣融入画作之中，同时他由工笔写实风格转向大写意，对徐渭、八大山人的画作有着浓郁的兴趣，前人画中的意趣也潜移默化影响着齐白石。
齐白石画中的“趣”第三个来源是他的艺术审美，齐白石曾说过画妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世。
“太似”指的是照搬客观事实，比如在绘画上一味地求像，没有经过自己主观思想的融合，这样的画难免有呆板之气，失去了传统绘画的意趣和美感。“不似”指的是在艺术创作之中不遵循客观事实，过分夸张，脱离了传统绘画的意义，所以在绘画上要有所取舍，抓住客观事物的主要特征，进行夸张变形，才得妙趣。
这点在齐白石的人物画之中尤为明显，从他传世的人物画之中可以看出，人物的头部儿童化，从而使整幅画有几分天真可爱之感。
在当时的画坛上吴昌硕名气很大，然而齐白石却能在吴昌硕的影响之下另辟蹊径有所成就，这离不开他画中的“趣”。如果说吴昌硕的大写意具有文人气息，那么齐白石的大写意更多地注重一种拙趣，他将文人画中的气韵融入到了乡野之间，也就是后人所说的接地气，从而形成了雅俗共赏的艺术格调，这也是齐白石能从众多画家之中脱颖而出的原因。
齐白石的“趣”不仅仅表现再绘画的表面形式上，而是富有更深层次的内涵。齐白石把自己的艺术审美和内心情感融入到了绘画之中，形成了齐白石独有的艺术语言。
绘画也是一种语言，正如人说话一样，有的人说话比较高亢、有的人说话比较婉转，也有的人说话比较诙谐幽默，不同的人说话方式不同，绘画也是一样，每个画家都有自己的艺术语言，读懂了画家的艺术语言也就读懂了画家的一生。
齐白石的这些人物画，有些形象本该是以严肃的形式表达出来，但是齐白石没有这样做，他改变客观事实，增加画面意趣。比如下图，一位老人在小憩，赤脚而眠，从洒落到地上的杯子可以看出画中人物经历了什么，给人一种深远的想象和画面感。
画面之中没有过多的背景装饰，着重刻画了人物的形态，把造型和意趣兼得，体现了白石老人精湛的艺术手法。
齐白石画风经历了数次改变，最后以大写意画风崭露头角，并不是因为他画的多么像，而是他画作之中的意趣，这种意趣表达了他积极向上，乐观的人生态度，是他对生活的感悟。返回搜狐，查看更多
