原画插画怎么提高调色能力

绘画设计在学好基础之后，在攻克结构、透视、光暗等难点之后，接下来就是要学习上色了。这是很重要一部分，很多人学习绘画，以为只要会素描，只要会速写那就够了，其实不然，还是需要色彩进阶才能够找到工作，才能够立足于绘画设计行业。 毕竟黑白色不是什么特别吉利的颜色，速写什么的，只有当做兴趣来做才有意义，当做职业，就会有所欠缺。

这个世界正是因为绚丽多彩的颜色才会变得如此美丽，才会让人们恋恋不舍，为什么旅游让人放松，那是因为去到一个新的地方，看到一个新的景色，焕然一新的视觉效果会让人身心舒畅。不仅是自然界的天然色彩会让人产生愉悦的效果。时尚界也是一样，所谓的潮流前沿，不过就是人为开发出来的视觉效果，然后加以宣传，以达到一种群众追随的感觉。我们平时爱看的科幻片也好，动漫片也好，视觉效果才是王道，所以对设计师来说色彩能力真的很重要。

游戏原画和插画的色彩能力已经不需要多加赘述，没有一个好的色彩能力，怎能担任原画设计师？没有一个好的审美？能做插画师么？显然是不能的。特别是现代人，对色彩搭配的要求越来越高，眼光越老越挑剔，审美不行，被淘汰是迟早的事，我们能做的只是不断拓取进步。

那么如何提高色彩敏感度？

1、学习色彩相关的理论知识，只有先学习理论知识，才能提高敏感度。

2、观察优秀的作品，学习优秀作品的色彩搭配，记录下优秀作品的色调。

3、走进大自然，感受大自然的颜色，你就会明白什么色调是最接近自然的色调。

4、多练习，多临摹作品，实践出真知，只有实践才能熟练色彩搭配，才能创新，所谓熟能生巧，不熟怎么提高呢？

5、一幅好的作品，通常颜色不会太花里胡哨，三四种颜色就够了，多了就会让人感到杂乱。

最后，老实人警醒各位同学，学画画，本就不是一件轻松的事情，过程很枯燥艰辛。既然选择了这条路，那就坚持下去！努力加油吧！